سيرة قصيرة من رامبرانت وعمله. أشهر أعمال رامبرانت
سيرة قصيرة من رامبرانت وعمله ،قدمت في المقالة ، سوف أعرض لكم واحدة من أعظم الفنانين في كل العصور. رامبرانت فان راين Harmensz (سنوات من الحياة - 1606-1669) - الرسام الهولندي الشهير، مطبوع ورسام. وتخلل عمله مع الرغبة في فهم جوهر الحياة، فضلا عن العالم الداخلي للإنسان. كان رامبرانت مهتمًا بثروة التجارب العاطفية المتأصلة في الناس. عمل هذا الفنان هو الجزء العلوي من الفن الهولندي في القرن السابع عشر. أيضا، ويعتبر واحدا من أهم صفحات من الثقافة الفنية في العالم. حتى الأشخاص البعيدين عن اللوحة يعرفون أعماله. رامبرانت هو فنان مذهل من المؤكد أن حياتك وعملك سيثير اهتمامك.
تراث فني من رامبرانت
فنية متنوعة للغايةالإرث الذي تركه لنا. رسمت رامبرانت لوحات ، والمناظر الطبيعية ، لا يزال ليف ، مشاهد النوع. خلق لوحات على المواضيع الأسطورية والكتابية والتاريخية ، فضلا عن أعمال أخرى. رامبرانت هو سيد غير مسبوق للنقش والرسم.
الحياة في ليدن
تم وضع علامة على حياة رامبرانت في 1620تدريب قصير في جامعة ليدن. ثم قرر أن يكرس حياته بالكامل للفن. تحقيقا لهذه الغاية ، درس أولا في ليدن في J. فان Svanenbürk (حوالي 1620-23) ، ثم في أمستردام في P. Lastman (في 1623). في الفترة من 1625 إلى 1631 عمل الفنان في ليدن. هنا خلق أعماله الأولى رامبرانت.
تجدر الإشارة إلى أن أعماله المتعلقةفترة ليدن، تتميز بالسعي للإبداع الاستقلال الكتاب، على الرغم من حقيقة أنها تؤثر تأثيرا كبيرا استمان، فضلا عن ممثلين من karavadzhizma الهولندية. وكمثال على ذلك، فإن عمل "ليصل في الهيكل"، التي أنشئت حوالي 1628-1629 سنوات. و"بولس الرسول" (حوالي 1629-1630 السنة)، فضلا عن "سمعان في الهيكل" (1631)، والفنان لأول مرة لجأت إلى الضوء والظل كوسيلة تهدف إلى تعزيز العاطفية التعبير والإلهام الصور. وفي الوقت نفسه، عملت رامبرانت من الصعب على صورة. درس تعابير الوجه.
1630 سنة في حياة رامبرانت
حدث هام في حياة المعلم حدث في 1632. تميزت رحلة إلى أمستردام بسيرة الفنان رامبرانت. سيرة حياته ، المتعلقة بهذا الوقت ، هي على النحو التالي.
في أمستردام ، الفنان الذي يهمنا قريبًاتزوج. وكان صاحب اختياره هو ساسكيا فان إيلينبرج ، وهو أرستقراطي ثري (تظهر صورة لها أعلاه). كانت هذه المرأة يتيمة مستديرة. كان والدها عضوا في مجلس بلدية فريزلاند ، رئيس بلدية ليفردن. كان اثنان من الأخوة ساسكيا محامين. من بين أقارب هذه المرأة العديد من المسؤولين الحكوميين والعلماء. أحضرت شعاع السعادة في المسكن الوحيد للفنان. قام رامبرانت بتأثيث منزله بالكثير من الأشياء النادرة ، ونتيجة لذلك أصبح متحفًا حقيقيًا. أمضى السيد الكثير من الوقت في محلات الحشاشين ، في المبيعات والمزادات. وقال انه اشترى المطبوعات واللوحات والهندية والصينية منحوتة الحلي والأسلحة القديمة والتماثيل والكريستال الثمين والصين. كل هذه الأشياء بمثابة خلفية للصور التي أنشأها. هم ألهموا الفنان. كان رامبرانت يحب أن يلبس زوجته في المخمل والبروكار والحرير. لقد أمطرها باللآلئ والماس. كانت حياته مليئة بالإبداع والعمل والحب. بشكل عام ، 1630 سنة هي وقت السعادة العائلية والنجاح الفني العظيم.
صور من 1630s
جميع اللوحات ، التي يعود تاريخها إلى عام 1630 ،إظهار دقة ومراقبة رامبرانت. وهذا يجعله أقرب إلى كايزر وفان دير هيلست وروبنز وفان دايك. عادة ما تكون هذه الصور مصنوعة على خلفية رمادية فاتحة. في كثير من الأحيان الشكل البيضاوي هو أعماله. رسم رامبرانت صورًا تثير الإعجاب بقوة بلاستيكية هائلة. ويتحقق ذلك من خلال تبسيط chiaroscuro والتناغم الأسود والأبيض ، فضلا عن عرض مباشر للنموذج. جميع الأعمال مليئة بالكرامة ، وجذب الانتباه مع تكوين وسهولة ديناميكية. في لوحات من فترة أمستردام ، مقارنة مع ليدن ، نسيج أكثر سلاسة. إن إيقاع الأيدي له معنى رمزي (لا يظهر الفنان عمدا يد واحدة). هذا ، بالإضافة إلى تحويل رأس الشكل ، يشير إلى تقلبات وعزم الباروك.
خصائص بعض اللوحات لعام 1630
وصف حياة وعمل رامبرانتالفترة ، لا يمكنك أن تتحول إلى الصور التي قام بإنشائها. هم كثيرون جدا. تم إنشاء أعمال رامبرانت "درس تشريح دكتور تولب" (في الصورة أعلاه) في 1632. في ذلك ، اقترب المؤلف بشكل مبتكر من حل مشكلة صورة المجموعة ، ونتيجة لذلك تبين أن التكوين غير مقيد. قام رامبرانت بتوحيد جميع الأشخاص الممثلين في الصورة من خلال إجراء واحد. جلب هذا العمل له شهرة كبيرة.
في صور أخرى تم إنشاؤها بواسطة العديدأوامر ، الفنان مرت بعناية على الملابس ، وميزات الوجه ، والمجوهرات. أحد الأمثلة على ذلك هو العمل "Portrait of a Burggraph" ، الذي كتبه رامبرانت غارمينز فان راين في عام 1636. ترتبط حياة وعمل أي فنان ارتباطًا وثيقًا. على سبيل المثال ، فإن صور الأشخاص المقربين من رامبرانت ، بالإضافة إلى صوره الذاتية (أحدها ، التي تم إنشاؤها في عام 1634 ، معروضة أعلاه) هي أكثر تنوعًا وحرية للتكوين. في هؤلاء الفنان لم يكن خائفا من التجربة ، والسعي للتعبير النفسي. هنا يجب أن تذكر أيضًا صورة ذاتية ، تم إنشاؤها عام 1634 ، و "Smiling Saskia" ، كتبت عام 1633.
اللوحة الشهيرة "Merry Society" أو"الصورة الذاتية مع ساسكيا" (صورة هذا العمل معروضة أعلاه) ، أكمل البحث عن هذه الفترة. كُتبت عن 1635 بواسطة رامبرانت فان راين. يتم الكشف عن حياة وعمل الفنان بطريقة خاصة في هذا العمل. في ذلك ، يكسر بجرأة مع شرائع التي كانت موجودة في ذلك الوقت. تبرز اللوحة مع طريقة مجانية للرسم ، وعاطفة فورية للتأليف ، ومليئة بالمقاييس الخفيفة ، الرئيسية والملونة.
التراكيب الكتابية والمشاهد الأسطورية 1630
في عام 1630 ، ابتكر الفنان أيضًا كتابًا توراتيةالتكوين. واحدة من أكثرها شهرة هي "ذبيحة إبراهيم". يعود تاريخه إلى عام 1635. تتميز المؤلفات الكتابية في هذا الوقت بتأثير الرسم الباروكي الإيطالي. ويتجلى تأثيره في ديناميكية التكوين (اضطر إلى حد ما) ، وعلى النقيض من الضوء والظل ، وحدة الزوايا.
في عمل رامبرانت من هذا الوقت ، خاصالمكان ينتمي للمشاهد الأسطورية. فيهم ، لم يتبع الفنان التقاليد والمدونات الكلاسيكية ، مما جعلهم يجرون تحديًا جريئًا. واحدة من الأعمال، والتي يمكن الإشارة هنا - انها "اغتصاب جانيميد" (1635).
"داناي"
في تكوين ضخم يسمى "دانا"أدركت تماما وجهات النظر الجمالية من رامبرانت. في هذا العمل ، يبدو أنه دخل في نزاع مع فنانين عصر النهضة العظماء. الرقم العاري لدناي ، الذي صوره رامبرانت ، لا يتوافق مع المثل الكلاسيكية. قام الفنان بهذا العمل بعفوية واقعية وجريئة للغاية في ذلك الوقت. لقد قارن بين الجمال المثالي والعاطفي للصور التي أنشأها الأساتذة الإيطاليون والجمال الروحي ، بالإضافة إلى دفء المشاعر الإنسانية.
أعمال أخرى
أيضا في عام 1630 ، كان رامبرانت وقتا طويلاعمل متخصص في تقنية النقش والنقش. يمكنك ملاحظة أعماله مثل "The Traveling Couple" و "The Seller of Rat Poison". كما قام الفنان أيضًا بإنشاء رسومات بالقلم الرصاص ، معممة وبطريقة جريئة جدًا.
عمل رامبرانت في عام 1640
تتميز هذه السنوات من الصراع بين مبتكرةأعمال رامبرانت واستفسارات محدودة للغاية من معاصريه. ظهر هذا الصراع بوضوح في عام 1642. ثم أدى عمل "Night Watch" في رامبرانت إلى احتجاجات عنيفة من العملاء. لم يقبلوا بالفكرة الرئيسية للفنان. رسم رامبرانت ، بدلاً من صورة المجموعة المعتادة ، تركيبة متفائلة بطولية ، حيث تتقدم نقابة الرماة ، على منبه. هذا هو ، يمكنك القول ، صورة تاريخية. استيقظت ذكريات المعاصرين حول حرب التحرير ، التي قادت الشعب الهولندي.
بعد هذا العمل ، تم تقليل تدفق الطلباترامبرانت. طغت حياته أيضا بوفاة ساسكيا. في عام 1640 خسر عمل الفنان فكه الخارجي. كما اختفت الملاحظات القهرية التي كانت سمة مميزة له في وقت سابق. يبدأ رامبرانت بكتابة النوع الهادئ والمشاهد التوراتية ، المليئة بالذكاء والدفء. وفيها يكشف عن ظلال خفية من الخبرة ، مشاعر شبيهة ، الحميمية الروحية. من بين هذه الأعمال ، من الضروري ملاحظة "العائلة المقدسة" عام 1645 ، وكذلك لوحة "ديفيد وجوناثان" (1642).
كما في الرسم ، وفي لوحات رامبرانت ، كل شيءيصبح اللعب الخفيف جدا للضوء والظل أكثر أهمية. يخلق جو خاص - مكثف عاطفيا ، دراماتيكي. تجدر الإشارة إلى أن ورقة الرسم الروائية الضخمة لـ "رامبرانت" "المسيح شفاء المرضى" ، وكذلك "ورقة في مائة غولدن" ، تم إنشاؤها حول 1642-46. نحن بحاجة أيضا إلى تسمية المشهد من 1643 "ثلاثة أشجار" ، مليئة بالديناميات الخفيفة والهوائية.
1650 سنة في أعمال رامبرانت
هذه المرة تميزت بحياة خطيرةالاختبارات التي سقطت على حصة الفنان. في عام 1650 ، بدأت فترة نضجه الإبداعي. يبدأ رامبرانت بالانتقال إلى الصورة أكثر. يصور الناس الأقرب إليه. ومن بين هذه الأعمال الجدير بالذكر العديد من لوحات هندريكيا Stoffels ، الزوجة الثانية للفنان. ومن اللافت أيضًا أيضًا "صورة امرأة عجوز" التي تم إنشاؤها عام 1654. في عام 1657 ، كتب الفنان آخر أعماله الشهيرة - "ابن تيتوس للقراءة".
صور من الناس العاديين والمسنين
صور الناس العاديين ، وخاصة كبار السن ، كل شيءأكثر تنجذب إلى الفنان. هم في أعماله مثال للثروة روحية والحكمة من الحياة. في 1654، تم إنشاؤها رامبرانت "صورة لشقيق زوجة الفنان"، ووفي 1652-1654 - "صورة لرجل عجوز في الأحمر" (في الصورة أعلاه). رسام يبدأ تكون مهتمة في يديها ووجهها، والتي تنيره ضوء لينة. يبدو أنهم يختطفون من الظلام. تتميز الأرقام عن طريق محاكاة الوجه ملموس بالكاد. هذا يدل على الحركة المعقدة لمشاعرهم وأفكارهم. رامبرانت يتناوب الضوء وفرشاة فطيرة السكتات الدماغية، مما يجعل سطح اللوحة تلمع مرقطة تمتزج والأشكال الملونة.
حالة المواد المعقدة
في عام 1656 ، أعلن الفنان المعسرينالمدين، ونتيجة لذلك ذهبت جميع ممتلكاته تحت المطرقة. واضطر رامبرانت للانتقال إلى الحي اليهودي في مدينة أمستردام. هنا قضى بقية حياته في ظروف ضيقة للغاية.
عمل Rembrandt Harmensz van Rijn في عام 1660
التوليفات الكتابية التي أنشئت في 1660 ،تلخيص تأملات رامبرانت حول معنى الحياة. في عمله في هذا الوقت هناك صور مخصصة لصدام البدايات الفاتحة والظلام في روح الإنسان. تم إنشاء سلسلة كاملة من الأعمال حول هذا الموضوع من قبل رامبرانت هارمنس فان راين ، الذي سيرته الذاتية وقائمة اللوحات التي نهتم بها. ومن بين هذه الأعمال ، من الضروري ملاحظة العمل "الآشوري ، أمان وإستير" ، الذي أنشئ في عام 1660 ؛ وكذلك "ديفيد وأوريا" ، أو "سقوط هامان" (1665). فهي تتميز بأسلوب مرن للكتابة ، ومجموعة كاملة مشبعة بالدفء ، ونسيج مركب من السطح ، ولعبة متوترة من الضوء والظل. كل هذا ضروري للفنان لكشف خبرات وتصادمات عاطفية معقدة ، لتأكيد انتصار الخير على الشر.
تم إنشاء لوحة رامبرانت التاريخية ، التي تحمل عنوان "مؤامرة جوليوس المدنية" ، والمعروفة أيضًا باسم "مؤامرة باتافيان" ، في عام 1661. وهو مشبع بالبطولة والدراما الشديدة.
"عودة الابن الضال"
في السنة الأخيرة من حياته خلق الفنانالعمل "عودة الابن الضال". انها تعود الى 1668-69 سنة. هذه اللوحة الأثرية هي التحفة الرئيسية في رامبرانت. وهو يجسد جميع المشاكل الأخلاقية والجمالية والفنية ، من سمات الفترة المتأخرة من عمله. الفنان مع أعلى المهارات يعيد في هذه الصورة سلسلة كاملة من المشاعر الإنسانية العميقة والمعقدة. الفني يعني أنه يخفي الكشف عن جمال الغفران والرحمة والتفاهم. في الإيماءات البخانية والتشكيلات التعبيرية ، تتجسد ذروة الانتقال من توتر الحواس إلى الحل الناجح للمشاعر. في الصورة أعلاه ، يمكنك مشاهدة هذا العمل الأخير بواسطة Rembrandt.
وفاة رامبرانت ، وأهمية عمله
الرسام الهولندي الشهير ، etherist وتوفي الرسام في أمستردام في 4 أكتوبر ، 1669. وكان هارمنس فان راين رامبرانت ، الذي اشتهرت أعماله وأحبها الكثيرون ، له تأثير كبير على التطوير الإضافي للرسم. وهذا أمر ملاحظ ليس فقط في إبداع طلابه ، حيث اقترب كاريل فابريستوس من فهم رامبرانت الأقرب إلى الجميع ، ولكن أيضًا من أعمال كل فنان هولندي ، أكثر أو أقل أهمية. تعكس لوحات العديد من الأساتذة تأثير فنان مثل رامبرانت فان راين. ربما كان عمل "سوامب" ، مؤلفه هو جاكوب فان رويسد ، واحداً من هذه الأعمال. يظهر جزء مهجور من الغابة المغطاة بالماء. هذه الصورة تحمل معنى رمزي.
في المستقبل ، كان لها تأثير قوي علىتطوير الفن الواقعي بشكل عام ، كبير رامبرانت. الصور والسيرة الذاتية له وإلى هذا اليوم مهتمين بالعديد من الناس. هذا يشير إلى أن عمله هو حقا قيمة للغاية. لا تزال روائع رمبرانت ، التي وصف العديد منها في هذه المقالة ، مصدر إلهام للفنانين.