اللوحة: عصر النهضة. إبداع فناني عصر النهضة الإيطالية

النهضة - مترجمة من الفرنسية"النهضة". هذا هو اسم العصر بأكمله ، الذي يرمز إلى الإزدهار الفكري والفني للثقافة الأوروبية. نشأت النهضة في إيطاليا في بداية القرن الرابع عشر ووصلت إلى ذروتها في القرن السادس عشر ، معلنة انقراض حقبة من الانحطاط الثقافي والركود (العصور الوسطى) ، على أساس البربرية والجهل.

لأول مرة عن عصر النهضة ، وهو مؤرخ تأريخ من أصل إيطالي ، رسام ومؤلف أعمال عن حياة مشاهير الفنانين والنحاتين والمهندسين المعماريين جورجيو فاساري في بداية القرن السادس عشر.

في الأصل ، مصطلح "إحياء"فترة معينة من الوقت (بداية القرن الرابع عشر) تشكيل موجة جديدة من الفن. ولكن بعد مرور فترة زمنية، وهذا المفهوم قد اكتسب تفسير أوسع وجاء ليعني مرحلة كاملة من التنمية وتشكيل الثقافة ومعارضة الإقطاع.

يرتبط عصر النهضة ارتباطًا وثيقًا بظهور عصر النهضةأساليب وتقنيات جديدة للرسم في إيطاليا. هناك اهتمام بالصور العتيقة. العلمانية و anthropocentrism هي السمات المتأصلة التي تملأ تماثيل ذلك الوقت واللوحة. يزيل عصر النهضة الزهد الذي يميز حقبة القرون الوسطى. الاهتمام يأتي إلى كل الدنيا ، جمال الطبيعة اللانهائي ، وبالطبع ، للإنسان. يقترب فنانون من عصر النهضة من رؤية جسم الإنسان من وجهة نظر علمية ، ومحاولة العمل على كل شيء بأدق التفاصيل. تصبح الصور واقعية. اللوحة مليئة بالأسلوب الفريد. أسست قوانين الذوق الأساسية في الفن. ينتشر مفهوم جديد لرأي العالم على نطاق واسع تحت اسم "الإنسانية" ، حيث يعتبر الشخص أعلى قيمة.

الثقافة الفنية لفترة عصر النهضة

روح ازدهار لديه تعبير واسع في اللوحاتفي ذلك الوقت وتضفي حسًا خاصًا باللوحة. يربط عصر النهضة الثقافة بالعلوم. بدأ الفنانون في رؤية الفن كفرع من المعرفة ، ودراسة فسيولوجية الإنسان والعالم من حوله. وقد تم ذلك من أجل إظهار واقعي أكثر لحقيقة خلق الله والأحداث التي تجري على لوحاته. تم إيلاء الكثير من الاهتمام لتصوير الموضوعات الدينية التي اكتسبت المحتوى الأرضي من خلال مهارة العباقرة مثل ليوناردو دا فينشي.

هناك خمس مراحل في تطوير الفن عصر النهضة الإيطالية.

الدولية (المحكمة) القوطية

نشأت في بداية القرن الثالث عشر ، المحكمة القوطية(Ducento) يتميز تألق المفرط، والغطرسة والتبجح. النوع الرئيسي من اللوحات هو صورة مصغرة تصور قطع مذبح. الفنانون يستخدمون الألوان الحرارية ، ويخلقون لوحاتهم الخاصة. النهضة الأغنياء أعضاء الشهيرة في هذه الفترة، على سبيل المثال، مثل الرسامين الإيطاليين نوط وبوتيتشيلي.

فترة الحمل (Protre-Renaissance)

المرحلة التالية ، التي يعتقد أنهاتوقع عصر النهضة ، يسمى النهضة البدائية (trecento) ويقع في نهاية القرن الثالث عشر - بداية القرن الرابع عشر. وفيما يتعلق بالتطور السريع في النظرة الإنسانية للعالم ، فإن لوحة هذه الفترة التاريخية تكشف عن العالم الداخلي للإنسان ، روحه ، لديه معنى نفسي عميق ، ولكن في نفس الوقت له بنية بسيطة وواضحة. يتقهقر الأشخاص الدينيون إلى الخلفية ، ويتحول العلمانيون إلى قادة ، وبوصفهم الشخصية الرئيسية ، يظهر الشخص بمشاعره وتعبيرات الوجه والإيماءات. تظهر اللوحات الأولى من عصر النهضة الإيطالية ، والتي تأخذ مكان الأيقونات. الفنانين المشهورين من هذه الفترة هما Giotto، Pietro Lorenzetti.

النهضة المبكرة

في بداية القرن الرابع عشر ، في وقت مبكرإحياء (quattrocento) ، يرمز إلى ازدهار اللوحة مع عدم وجود الموضوعات الدينية. إن الوجوه على الأيقونات تكتسب شكلاً إنسانياً ، وتحتل المنظر الطبيعي ، كنوع في الرسم ، مكانة منفصلة. مؤسس ثقافة الفن في أوائل عصر النهضة هو Mozáčcho ، الذي أساسه فكري. لوحاته من الواقعية العالية. استكشف المعلمون الكبار المنظور الخطي والجوي ، والتشريح واستخدموا المعرفة في إبداعاتهم ، والتي يمكن للمرء أن يرى الفضاء الصحيح ثلاثي الأبعاد. ممثلو النهضة المبكرة هم ساندرو بوتيتشيلي ، بييرو ديلا فرانشيسكا ، بولايولو ، فيروتشيو.

عصر النهضة العالي ، أو "العصر الذهبي"

من نهاية القرن الخامس عشر بدأت مرحلة عصر النهضة العالية(cinquecento) واستمرت لفترة قصيرة نسبيا ، حتى بداية القرن السادس عشر. وكان مركزها البندقية وروما. يوسع الفنانون آفاقهم الأيديولوجية ويهتمون بالكون. يظهر الإنسان على صورة بطل ، ارتكب روحيا وجسديا على حد سواء. وتعتبر أرقام هذه الفترة أن يكون ليوناردو دا فينشي، رافائيل، تيتيان فيسيليو، Buonarrotti مايكل أنجلو وغيرهم. كان عصر النهضة الايطالية الفنان الكبير ليوناردو دافنشي "رجل العام" وكان في بحث دائم عن الحقيقة. اصطياد النحت والمسرح، مجموعة متنوعة من التجارب العلمية، وتمكن من إيجاد الوقت للرسم. إنشاء "مادونا في الصخور" يعرض بوضوح والرسام النمط المتولدة من الضوء والظل، حيث المجمع هو الضوء والظل يخلق تأثير حجم والشهير "الموناليزا" والتي تستخدم تقنية "smuffato"، وخلق الوهم من الضباب.

في وقت لاحق ، عصر النهضة

خلال أواخر عصر النهضة ، والتيفي بداية القرن السادس عشر ، كان هناك مصادرة ونهب مدينة روما من قبل القوات الألمانية. هذا الحدث يمثل بداية عصر الانقراض. لم يعد المركز الثقافي الروماني هو راعي الشخصيات الأكثر شهرة ، وأجبروا على السفر إلى مدن أخرى في أوروبا. نتيجة للتناقضات المتنامية بين وجهات نظر الإيمان المسيحي والنزعة الإنسانية في نهاية القرن الخامس عشر ، أصبحت النظرية الأسلوب السائد الذي يميز الرسم. انتهى عصر النهضة تدريجياً إلى نهايتها ، حيث أن أساس هذا الأسلوب يعتبر أسلوباً جميلاً يطيق مفهوم الانسجام في العالم ، والحقيقة والقدرة الكلية للعقل. يصبح الإبداع معقدًا ويكتسب سمات المواجهة بين الاتجاهات المختلفة. تنتمي الأعمال الرائعة إلى مثل هؤلاء الفنانين المشهورين مثل باولو فيرونيزي وتينوريتو وجاكوبو بونترمو (كاروتشي).

أصبحت إيطاليا مركزًا ثقافيًا للرسم وقدمت للعالم فنانين بارعين في هذه الفترة ، لا تزال صورهم تثير فرحة عاطفية حتى يومنا هذا.

بالإضافة إلى إيطاليا ، وتطوير الفن والرسمكان له مكان مهم في دول أوروبية أخرى. هذا التيار كان يسمى عصر النهضة الشمالية. خاصة الجدير بالذكر لوحة فرنسا من عصر النهضة ، والتي نمت على أرضها. تسببت نهاية حرب المائة عام في نمو الوعي الذاتي العالمي وتنمية النزعة الإنسانية. في الفن الفرنسي ، هناك واقعية ، وربط مع المعرفة العلمية ، وجذب لصور العصور القديمة. كل هذه الميزات تجعله أقرب إلى الإيطالي ، لكن وجود ملاحظة مأساوية في اللوحات هو فرق مهم. الفنانون المشهورون في عصر النهضة في فرنسا - أنجيرران شارونتون ونيكولا فرومان وجان فوكيه وجان كلويت الأكبر.