الرومانسية في اللوحة
في أواخر 18 وأوائل القرن التاسع عشر، أفكار الكلاسيكية وفقدت التنوير جاذبيته وأهميته. وهناك اتجاه جديد في الفن، وهو ردا على التقنيات الكلاسيكية الكنسي والتربية الأخلاقية للجمهور تناول نظرية الرجل، عالمه الداخلي، تزداد قوة، واستولى على عقول. كانت الرومانسية على نطاق واسع جدا في جميع مجالات الحياة الثقافية والفلسفة. سعى الموسيقيين والفنانين والكتاب في أعمالهم لإظهار الغرض عال من رجل، له غني العالم الروحي، وعمق المشاعر والعواطف. رجل من الآن فصاعدا مع نضالاته الداخلية، السعي الروحي والخبرات وليس "غير واضحة" أصبحت فكرة الرفاهية والرخاء الموضوع المهيمن في الأعمال الفنية.
الرومانسية في اللوحة
عمق الأفكار وتجاربهم الشخصيةالرسامين ينقلون من خلال صورة فنية تم إنشاؤها بمساعدة التكوين واللون واللهجات. في مختلف الدول الأوروبية لها سماتها الخاصة في تفسير الصور الرومانسية. ويرجع ذلك إلى التيارات الفلسفية، فضلا عن الوضع الاجتماعي والسياسي، واستجابة المعيشة على ذلك هو الفن. اللوحة لم تكن استثناء. مجزأة إلى إمارات صغيرة ودوقية ألمانيا لم تشهد اضطرابات اجتماعية خطيرة، إلا أن الفنانين لا خلق اللوحات الضخمة التي تصور جبابرة حرفا، وهنا هو من مصلحة عميقة في العالم الروحي للإنسان، جماله وعظمته، السعي المعنوي. ولذلك، فإن اللوحة الرومانسية الأكثر اكتمالا في ألمانيا ممثلة في صور والمناظر الطبيعية. أعمال أوتو رانج هي أمثلة كلاسيكية على هذا النوع. في صور، وأعدم الرسام، من خلال وضع ملامح الوجه الجميلة، والعيون، من خلال التباين بين الضوء والظل نقل رغبة الفنان لإظهار شخصية متناقضة، وقوتها وعمق الشعور. من خلال المناظر الطبيعية، قليلا غريبة، صورة مبالغ فيها من الأشجار والزهور والطيور، حاول الفنان أيضا لفتح مجموعة متنوعة من شخصية الإنسان، تشابهه مع الطبيعة ومتنوعة وغير المكتشفة. وكان ممثل بارز من الرومانسية في اللوحة رسام المناظر الطبيعية KD فريدريش، الذي يركز على قوة وقوة الطبيعة والجبال والمناظر البحرية، تتفق مع الرجل.
الرومانسية في الرسم الفرنسي وضعت وفقا لمختلفالمبادئ. الاضطرابات الثورية، تتجلى الحياة الاجتماعية العنيفة في اللوحة الفنانين خطورة لصورة المؤامرات التاريخية ورائعة، مع شفقة والتحريض "العصبي"، والذي يتحقق من خلال تباين الألوان الزاهية، والتعبير عن الحركات، وبعض العشوائية، عفوية التكوين. معظم الأفكار الرومانسية تماما وبشكل واضح قدمت في أعمال T. جريكالت، ديلاكروا. الفنانين استخدامها ببراعة اللون والضوء، وخلق عمق النابض من الشعور، والدافع النبيل للنضال والحرية.
الرومانسية في اللوحة الروسية
ورد الرأي العام الروسي بشكل واضح جداعلى الناشئة في أوروبا الاتجاهات والاتجاهات الجديدة. الثورة البرجوازية ، ثم الحرب مع نابليون ، هي تلك الأحداث التاريخية الهامة التي أثرت بشكل خطير على الدراسات الفلسفية والثقافية للمفكرين الروس. عرضت الرومانسية في الرسم الروسي في ثلاثة أنواع رئيسية: بورتريه ، منظر طبيعي ، وفن ضخم ، حيث كان تأثير الكلاسيكية قوياً جداً ، وكانت الأفكار الرومانسية متداخلة بشكل وثيق مع الأكاديميات الأكاديمية.
في فن الرسم في أوائل القرن التاسع عشرالمزيد من الاهتمام لصورة المثقفين المبدعين والشعراء والفنانين في روسيا ، وكذلك الناس العاديين والفلاحين. حاول Kiprensky ، Tropinin ، Bryullov مع الحب الكبير لإظهار عمق وجمال شخصية الشخص ، من خلال نظرة ، وتحول رأسه ، وتفاصيل عن الزي لتوصيل السعي الروحي ، والطابع المحبة للحرية من "نماذجهم". الاهتمام الكبير بشخصية الشخص ، ومكانته المركزية في الفن ساهمت في ازدهار نوع الصورة الذاتية. ولم يرسم الفنانون أنفسهم صورًا ذاتية ، بل كان دافعًا مبدعًا ، ونوعًا من تقرير الذات إلى المعاصرين.
المناظر الطبيعية في عمل الرومانسيون اختلفت أيضاأصالة. الرومانسية في الفن يعكس ونقل مزاج الشخص، وكان المشهد أن تكون في تناغم معه. هذا هو السبب الفنانين وحاولت أن تظهر شخصية طبيعة متمردة، قوتها والعفوية. لوحات Aivazovsky، Orlovsky، شيدرين، والتي تصور عناصر البحر وأشجار الأقوياء، سلاسل الجبال، من جهة، وافق جمال المناظر الطبيعية متعددة الألوان وحقيقية، من جهة أخرى، لخلق معين المزاج العاطفي.
