صور ذاتية من Durer: الوصف ، تاريخ الخلق وحقائق مثيرة للاهتمام
تيتان النهضة الأوروبية الغربية ، عبقرية العصركان إحياء Albrecht Durer من ألمع النجوم في سماء اللوحة الألمانية. أصبح أعظم فنان في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر مشهوراً بنقوشه في الخشب والنحاس ؛ المناظر الطبيعية ، المصنوعة من الألوان المائية والغواش ، صور حية واقعية. أصبح الأول في تاريخ المنظر الفني. كونه شخصًا متعدد الاستخدامات ، لم يخلق ألبريشت دورر الأعمال الرائعة فحسب ، بل من روائع فكرية. من بينها - نقش "الكآبة" مع ساحة السحر.
صور ذاتية كسيرة ذاتية لألبرشت دورر
يقول كتاب السيرة الذاتية أن سيد ألبريشت دورر كانشاب جذاب للغاية ، وكان حب الصور الذاتية مرتبطًا جزئيًا بالرغبة القوية في إرضاء الناس. ومع ذلك ، لم يكن هذا الغرض الحقيقي. تمثل صور بورتريه الذاتية انعكاسًا لعالمه الداخلي ووجهات نظره حول الفن وتاريخ تطور الفكر وتطور الذوق الفني. يمكن تتبعها طوال حياة الفنان. كل مرحلة من مراحلها عبارة عن عمل جديد ، يختلف بشكل مثير للإعجاب عن السابق. قدم Durer صورة ذاتية كنوع منفصل في الفنون الجميلة ، وأصبح عمله ككل سيرة حياة حية للفنان. يمكن أن يخبروا في بعض الأحيان أكثر من أي كتاب.
أول صورة ذاتية للفنان العظيم
تم إنشاء أول صورة ذاتية لألبريشت دورر في1484 سنة. بعد ذلك كان الفنان يبلغ من العمر ثلاثة عشر عامًا فقط ، لكنه كان بالفعل قادرًا على نقل النسب بشكل صحيح وامتلاك دبوس الفضة بشكل رائع. لقد حدد الشباب ألبرشت للمرة الأولى ملامح وجهه. هذه الأداة يترك أثر فضي على الورق بريم. بمرور الوقت ، تصبح بنية. محوها من ورقة ، دون الإضرار بالتربة ، يكاد يكون من المستحيل. بيد أن ألبرخت ، البالغ من العمر ثلاثة عشر عامًا ، رسم صورة لهم ، مما تسبب في خلق صعوبات حتى بالنسبة للفنان في ذلك الوقت.
في الشكل ، الشاب دورر يبدو مدروسًا وفي الوقت نفسهفي نفس الوقت صارمة. إن نظرته مليئة بالحزن والعزيمة. تتحدث لفتة اليد عن رغبة لا هوادة فيها في تحقيق هدفها - لتصبح سيدًا عظيمًا في حرفته. ذات يوم ، رأى الأب ألبريشت عمل ابنه. تم تصوير أول صورة شخصية لـ Durer بصليعة موهوبة. كان الأب يريد دائما أن يتابع ابنه على خطاه ، ولكن بعد تقييمه لأعمال ألبريشت ، أرسله للدراسة في استوديو الفنان مايكل وولغيموث. هناك تعلم الشباب Durer أساسيات الرسم والنقش.
صورة ذاتية مبكرة باستخدام قلم
في نهاية التدريب كل فنان تقليديفي ذلك الوقت ذهب في رحلة. السفر ، كان لا بد من اكتساب خبرة من سادة من الأراضي البعيدة. على هذا الطريق ذهب أيضا ألبريشت دورر. تم تنفيذ الصورة الذاتية التي كتبها خلال الرحلة عبر أوروبا بطريقة مختلفة تمامًا. إنه يُظهر قدرة فنان شاب على التفكير في الورقة الداخلية للروح البشرية. في هذه المرة ، استخدم دورر قلمًا ، وكان مزاجه مختلفًا. في الصورة "صورة ذاتية مع ضمادة" وجه ألبريشت مليء بالعذاب وألم غير مقنع. وهي مغطاة بالتجاعيد ، مما يجعل الصورة أكثر قتامة. لا يعرف سبب العذاب بالتأكيد ، ولكن لا شك في أنها وقعت.
صورة ذاتية ، 1493
بحلول نهاية الرحلة ، تفوقت ألبرخت على خبرهالزواج المبكر. ثم ، في القرن الخامس عشر ، اختار الآباء زوجين خاصين بهم لأنفسهم. وجد والد ألبريشت عروسًا من عائلة نورمبيرغ النبيلة. ضد زواج أغنيس فراي ، الفنان الشاب لم يعترض. هناك وجهة نظر مفادها أنه كان في مناسبة هذا الحدث أن كتب دورر "Self-Portrait with a Thistle". في تلك الأيام ، كان من المعتاد أن يتعرف الزوجان على حفل الزفاف مباشرة ، لذا قرر الفنان الشاب أن يجعل زوجته المستقبلية هدية خاصة.
على صورة Albrecht هو 22 سنة. الشاب إصلاح نظرته في المسافة. هو مركز و مدروس. تقطع أعين ألبريشت قليلاً بسبب حقيقة أنه كان يعمل على اللوحة ، ينظر إلى نفسه في المرآة. في يد الفنان يحمل الشوك. أصبح موضوع جدل بين مشجعي إبداع Durer.
نزاعات حول "صورة الذات مع الشوك"
أي ما يعادل كلمة "الشوك" باللغة الألمانيةهو männertreu ، الذي يترجم حرفيا باسم "إخلاص الإنسان". يشير هذا بوضوح إلى أن الصورة الذاتية كانت مخصصة لأغنس فري. ومع ذلك ، فإن معارضي هذه النظرة يجادلون بأن الشوك هو رمز لأهواء المسيح ، وأشواك النبات تمثل عذاب يسوع. بالإضافة إلى ذلك ، كتب دورر على صورة ذاتية: "شئوني تحكمها العلي". كما يشير بوضوح إلى أن هذه الصورة تعبير عن الطاعة والإخلاص للفنان الله ، وليس هبة لزوجته المستقبلية. ومع ذلك ، فقط Durer نفسه يعرف الحقيقة.
العمل الإيطالي ، 1498
العمل القادم للماجستير ألبريشت في هذا النوعتم بالفعل تصوير الذات في إيطاليا. لطالما أراد الفنان الذهاب إلى هذا البلد والتعرف على التقاليد الفريدة للرسم الإيطالي. لم تدعم الزوجة الشابة وعائلتها فكرة السفر ، لكن وباء الطاعون الذي اجتاح نورمبرج قام برحلة ترحيب ممكنة. صُدمت Durer من أعمال الشغب الحيوية لألوان المناظر الطبيعية الإيطالية. لقد صور الطبيعة بوضوح لا يصدق في ذلك الوقت. كان دورر أول رسام المناظر الطبيعية في تاريخ الفن. كان مثاليته الآن الصورة الصحيحة ، المقابلة للطبيعة والهندسة. ساعده الجو الإبداعي لإيطاليا على قبول نفسه كفنان مبتكر. وهذا ينعكس بالكامل في صورته الذاتية الإيطالية.
يصور شخص واثق ،الذين أدركوا دعوته ، مهمة خالق جميل وعقيد المفكر. أصبح هذا دورر. صورة ذاتية ، وصفها يسمح لك بالحكم على التغييرات في وعيه الذاتي ، كان واحدا من أعمال الفنان الأكثر شهرة. Durer على أنها مليئة بالكرامة. وضعه مستقيم ، وعيناه تعبران عن الثقة. ألبريشت يرتدي ملابس غنية. شعره المجعد بعناية يقع على كتفيه. وفي خلفية الصورة الذاتية يُنظر إلى المشهد الإيطالي - إلهام الفنان الخالص.
أربعة مزاج
تعكس أعمال Dürer التالية بشكل كاملطبيعته للمفكر ، فضلا عن الرغبة في معرفة الذات. وتكرس الصورة الذاتية للعقيدة اليونانية للمزاجات الأربعة. وفقا له ، ينقسم الناس إلى متفائل ، choleric ، وحزين و phlegmatic. على النقش "حمام الرجال" ، تجسد الفنان العظيم كل نوع من أنواع المزاج في شخص منفصل. يعتبر دورر نفسه حزنًا. لقد أخبره أحد علماء الفلك غير المعروفين بهذا الأمر. يمكن الافتراض أنه في هذا الدور هو محفور على النقش. صوّر الفنان نفسه كعازف للفلوت ، مسلّياً لأصدقائه.
صورة ذاتية في صورة المسيح ، 1500
من إيطاليا ، لم يعد Durer بعد الآن طالبًا خجولًا ،ولكن سيد حرفته. في المنزل ، تلقى ألبرشت العديد من الطلبات التي جلبت له الشهرة. كان عمله معروفًا بالفعل خارج موطنه الأصلي نورمبرج ، ووضع الفنان نفسه نشاطه التجاري على أساس تجاري. وفي الوقت نفسه ، كان هناك قرن جديد يقترب ، كان الهجوم الذي سيحدد نهاية العالم. كان لفترة مكثفة من توقعات eschatological تأثير كبير على سيد Albrecht. وفي عام 1500 ظهر العمل الأكثر شهرة ، والذي خلقه دورر ، - "صورة ذاتية في صورة المسيح".
استولى على وجهه بالكامل ، وهو أمر لا يمكن تصورهالجرأة في القرن السادس عشر. تميزت كل صور ذلك الوقت بميزة مشتركة واحدة: كان الناس العاديين يصورون دائمًا نصفين ، وكان يسوع فقط استثناءً. كان دورر أول فنان يكسر هذا الحظر السري. نظرة خارقة ، شعر مائج ، نسب مثالية من الوجه تجعلها تبدو مثل المسيح. حتى اليد المكتوبة في أسفل اللوحة تتكون في إيماءة نموذجية من الأب الأقدس. الألوان في الصورة منخفضة. على خلفية الظلال السوداء والأحمر والأبيض والبني ، يبرز وجه الفنان بوضوح. كان ألبريشت يبدو وكأنه يلبس الجلباب مع الفراء ، ويبدو أنه يقارن نفسه مع الخالق ، الذي ، مع قطع وفرشاة ، يخلق عالمه الخاص الغامض والفريد.
صور ذاتية دينية
كانت اللوحات الذاتية اللاحقة لدورير مشرقةشخصية دينية. كان القرن السادس عشر مليئًا بالاضطرابات المرتبطة بتحقيق دور الله في حياة الإنسان العادي. ساهم مارتن لوثر ، الذي حاول جلب جوهر العقيدة المسيحية للشعب ، في هذا السؤال. وكتب دورر العديد من المؤلفات الدينية. من بينها ، "عيد الخرز" و "عبادة الثالوث الأقدس". بالنسبة إليهم ، فإن Durer ليس فقط سيدًا ، بل أيضًا مشاركًا في الأنشطة المقدسة. وهكذا ، أشاد بتفان الله.
الصورة الشخصية الأكثر صراحة
النغمات الدينية هي واحدة من أكثر الأمور إثارة للجدلوالأعمال الغامضة للفنان - "صورة ذاتية عارية." يصور ألبريشت دورر نفسه في صورة المسيح الشهيد. عن ذلك يقولون الوجه الرقيق ، وهو جسم هزيل ، وهو وضع يذكرنا يسوع بالجلد. حتى طيات الجلد ، التي يصورها الفنان على الفخذ الأيمن ، يمكن أن يكون لها معنى رمزي. كان هناك واحدة من جروحهم التي تلقاها المسيح.
يتم الرسم باستخدام قلم و فرشاة على الصبغةورقة خضراء. إن الوقت الدقيق لإنشاء صورة ذاتية غير معروف ، ولكن استنادًا إلى عمر الفنان في الصورة ، يمكننا الافتراض أنه كتبها في العقد الأول من القرن السادس عشر. من المعروف أن المؤلف أبقى العمل في المنزل ولم يمثل الجمهور. لم يصور أي فنان قبله وبعده نفسه عارياً تماماً. بصعوبة يمكن العثور على الرقم الصريح له في المنشورات المخصصة للفن.
أحدث الصور الذاتية لألبرشت دورر
وقد تنبأت به الصور الذاتية اللاحقة لدوريرموت سريع في هولندا ، صُدم بمرض غريب ، لم يكن أحد يتخيله في تلك الأيام. الآن يمكن أن يفترض المؤرخون فقط أن هذه كانت الملاريا. وكان الفنان مشاكل الطحال، والذي أشار بوضوح إلى صورة الذات "دورر - المريضة" مع بقعة صفراء. هذه الصورة أرسلها إلى طبيبه وكتب له رسالة قصيرة. وقال إن المكان الذي يصور فيه وصمة صفراء يسبب الألم. A انعكاس لحالة المادية للفنان واستمرار للموضوع الديني كان "بورتريه ذاتي في صورة المسيح المعاناة." يصور دورر على ذلك، أنهكته مرض غير معروف والاضطراب الروحي، والسبب الذي كان، ربما، الاصلاح والأحداث ذات الصلة.
سرعان ما مات ، وترك الأحفاد مع أعظمتراث من وقتهم. ولا تزال صور بورتريه الذاتية ، المخزنة في أشهر صالات العرض في العالم ، مثل متحف اللوفر في باريس وبرادو في مدريد ، تتميز بقوتها الداخلية وجمالها الغامض.
